{"id":76003,"date":"2017-12-07T16:49:33","date_gmt":"2017-12-07T14:49:33","guid":{"rendered":"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/?p=76003"},"modified":"2017-12-07T16:54:46","modified_gmt":"2017-12-07T14:54:46","slug":"a-bellona-apre-la-mostra-personale-di-gianfranco-carbone-presso-la-galleria-arte-vinciguerra","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/a-bellona-apre-la-mostra-personale-di-gianfranco-carbone-presso-la-galleria-arte-vinciguerra.html","title":{"rendered":"A Bellona apre la Mostra personale di Gianfranco Carbone presso la galleria Arte Vinciguerra"},"content":{"rendered":"<p>BELLONA &#8211;\u00a0<span><span style=\"font-family: Arial, sans-serif;\">\u00a0Sabato\u00a0<strong>9 dicembre<\/strong>, alle ore 18:00, presso la galleria Arte Vinciguerra di\u00a0<strong>Bellona<\/strong>, si inaugura la mostra personale di\u00a0<\/span><strong>Gianfranco Carbone<\/strong><span style=\"font-family: Arial, sans-serif;\">\u00a0dal titolo &lt;<\/span><em>di passo in passo<\/em><span style=\"font-family: Arial, sans-serif;\">&gt;; l\u2019esposizione, organizzata dal direttore dott.\u00a0<\/span><strong>Giovanni Vinciguerra<\/strong><span style=\"font-family: Arial, sans-serif;\">, sar\u00e0 presentata dal critico d\u2019Arte ing.\u00a0<\/span><strong>Carlo Roberto Sciascia<\/strong><span style=\"font-family: Arial, sans-serif;\">, dall\u2019avv.<\/span><strong>\u00a0Giuseppe Romano<\/strong><span style=\"font-family: Arial, sans-serif;\">\u00a0e dalla prof.\u00a0<\/span><strong>Marina Scialdone<\/strong><span style=\"font-family: Arial, sans-serif;\">.\u00a0<\/span><\/span>In occasione dell\u2019inaugurazione, alla quale sar\u00e0 presente l\u2019autore, \u00e8 stato edito un catalogo a colori .<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/wp-content\/uploads\/2017\/12\/OPERA_1.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignleft size-medium wp-image-76004\" title=\"opera_1\" src=\"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/wp-content\/uploads\/2017\/12\/OPERA_1-300x209.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"209\" \/><\/a>\u201c<em>Dopo circa due anni di &lt;alienazione&gt; politico-amministrativa,\u00a0<\/em>&#8211; afferma il direttore della galleria\u00a0<strong>Giovanni Vinciguerra<\/strong>\u00a0nell\u2019invito &#8211;\u00a0<em>ho il piacere di comunicare la ripresa dell\u2019attivit\u00e0 artistica dello spazio in Bellona con una serie di mostre di noti artisti, quali\u00a0<strong>Fernando de Filippi<\/strong>,\u00a0<strong>Mauro Malmignati<\/strong>,\u00a0<strong>Ercole Pignatelli<\/strong>,\u00a0<strong>Gino Quinto<\/strong>, iniziando con un giovane tra i pi\u00f9 interessanti della nostra Provincia,<strong>Gianfranco Carbone<\/strong><\/em>\u201d.<\/p>\n<p>Poi, dell\u2019artista proposto ha dichiarato: \u201c<em>Ho avuto modo, in questi ultimi anni, di conoscere\u00a0<strong>Gianfranco Carbone<\/strong>\u00a0e di notare l\u2019impegno e la dedizione che egli rivolge alla pittura. Ho assistito, tra l\u2019altro, al passaggio dal figurativo all\u2019astratto, convincendomi che la realizzazione delle nuove tele non \u00e8 frutto di semplice sperimentazione ma una svolta nella sua produzione artistica. Mi piace, perci\u00f2, mostrare una panoramica delle opere del giovane artista e offrire un momento d\u2019incontro ad amici ed intenditori<\/em>\u201d.<\/p>\n<p>Infatti, il giovane artista, attento alle diverse espressivit\u00e0 contemporanee, in questi ultimi anni ha saputo cambiare il suo modo di riportare la propria emozione sulla superficie pittorica. Dice di lui\u00a0<strong>Marina Scialdone<\/strong>: \u201c<em>Le tele di Gianfranco Carbone, frutto di un lungo contatto con la materia pittorica, rappresentano la sintesi di un lavorio interiore che, lungi dall\u2019esaurirsi nell\u2019aspetto coloristico, propone sempre nuove dinamiche interiori. Si scorge in ciascuna immagine un particolare stato d\u2019animo: malessere, serenit\u00e0, riflessione, ansia di ricerca, elementi che appartengono all\u2019autore ma che sono presenti, in maniera individuale, in ciascuno di noi. I titoli talvolta ci guidano in un percorso interpretativo che pone l\u2019accento sulla razionalit\u00e0 con vaghi riferimenti al &lt;figurativo&gt;. Il cavaliere, Rabdomanzia, La siepe, La giostra, esprimono l\u2019esigenza di oggettivare un pensiero e di rendere pi\u00f9 diretta la comunicazione. Altri titoli, suggeriscono, di contro, dimensioni pi\u00f9 astratte, indefinibili come sono indefinibili le emozioni o gli stati d\u2019animo: Essenze, Profondit\u00e0, Palpiti, La quiete&#8230; In entrambi i casi il filo conduttore delle opere di\u00a0<strong>Gianfranco Carbone<\/strong>\u00a0ci riporta ad una ricerca interiore che coincide con la sempre nuova sperimentazione delle tecniche pittoriche<\/em>\u201d.<\/p>\n<p>Infine, nell\u2019analisi critica sull\u2019artista di\u00a0<strong>Carlo Roberto Sciascia<\/strong>, intitolata &lt;<em>Gianfranco Carbone e la percezione degli stati d\u2019animo<\/em>&gt;, si legge: \u201c<em>Cromatismi sofferti, stemperati fino a distendersi adagiati sulla tutta superficie pittorica, concorrono a delineare la struttura in avvolgenti schemi che, grazie alla scrupolosa miscelazione, creano un effetto visivo di intima percezione. Questa \u00e8 la chiave dell\u2019opera di<strong>Gianfranco Carbone<\/strong>, un artista che offre al fruitore la possibilit\u00e0 di immergersi in un territorio, in cui la concezione di spazio\/tempo perde la propria peculiarit\u00e0 proiettandosi in una diversa dimensione grazie ad un sistema di codici linguistici decisamente correlati tra loro; questi ultimi che, pur partecipando autonomamente all\u2019effetto empatico globale del colore ed allo slancio gestaltico del movimento segnico che traspare lieve dal fondo, inevitabilmente colgono ogni elemento dettato dal cuore e lo evidenziano al pubblico in un letto che li fa appena percepire<\/em>\u201d.<\/p>\n<p>Il critico d\u2019Arte, poi, ha spiegato che \u201c<em>le opere di Carbone rappresentano ci\u00f2 che egli vede intorno a s\u00e9, un mare o un\u2019emozione, un sogno o un pensiero, e lo filtra attraverso la propria interiorit\u00e0; ne nasce una trasposizione visiva, dettata dai sentimenti scaturiti, dai desideri, dai prodotti del pensiero, come pure dalla riflessione dell\u2019anima su di s\u00e9 (la psyche individuale socratica), che sa caratterizzare il senso dell\u2019identit\u00e0 della persona; nell\u2019artista si nota l\u2019esigenza di introspezione che riconduce tutto alla coscienza del proprio &lt;io&gt;.\u00a0In effetti, come affermava il filosofo francese\u00a0<strong>Henri Bergson<\/strong>, mediante l\u2019introspezione si pu\u00f2 studiare il fluire degli stati d\u2019animo, senza che di essi si abbia la possibilit\u00e0 di distinguerli nettamente<\/em>\u201d.<\/p>\n<p>La mostra rester\u00e0 aperta\u00a0<strong>dal 9 dicembre 2017 al 14 gennaio 2018<\/strong>\u00a0tutti i giorni, escluso il luned\u00ec, dalle 17:00 alle 20:30 o su appuntamento (info segreteria organizzativa Marina Addelio, Rosa Guarino, Ada Vinciguerra 0823.965136 \u2013 333.7161004).<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p align=\"center\">* * * * * * * * * *<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p align=\"center\"><span style=\"color: #000000; font-size: x-large;\"><strong><em>Gianfranco Carbone e la percezione degli stati d\u2019animo<\/em><\/strong><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><span style=\"color: #000000;\">di\u00a0<strong>Carlo Roberto Sciascia<\/strong><\/span><\/p>\n<p>Cromatismi sofferti, stemperati fino a distendersi adagiati sulla tutta superficie pittorica, concorrono a delineare la struttura in avvolgenti schemi che, grazie alla scrupolosa miscelazione, creano un effetto visivo di intima percezione. Questa \u00e8 la chiave dell\u2019opera di Gianfranco Carbone, un artista che offre al fruitore la possibilit\u00e0 di immergersi in un territorio, in cui la concezione di spazio\/tempo perde la propria peculiarit\u00e0 proiettandosi in una diversa dimensione grazie ad un sistema di codici linguistici decisamente correlati tra loro; questi ultimi che, pur partecipando autonomamente all\u2019effetto empatico globale del colore ed allo slancio gestaltico del movimento segnico che traspare lieve dal fondo, inevitabilmente colgono ogni elemento dettato dal cuore e lo evidenziano al pubblico in un letto che li fa appena percepire.<\/p>\n<p>L&#8217;artista sa distribuire sulla tela una forza aggregante scaturita dal proprio intimo, che \u00e8 in grado di comporre ogni sensazione provata con stessa intensit\u00e0 ed energia mediante gesti dettati dalle sue esperienze di vita e scelte cromatiche propaganti una rarefatta &lt;<em>vis<\/em>&gt; primordiale, scaturita dall&#8217;intensa emotivit\u00e0 e propagantesi in un dinamismo a volte inquietante, altre avvincente.<\/p>\n<p>Le sue accattivanti elaborazioni rincorrono motivi esistenziali e spalancano scenografie dell\u2019animo che, in quelle suggestioni avvertite e\/o nelle personali apprensioni verificatesi, offrono una diversa prospettiva con la quale guardare il mondo nella sua completezza.<\/p>\n<p><span style=\"color: #000000;\">Le opere di Carbone rappresentano ci\u00f2 che egli vede intorno a s\u00e9, un mare o un\u2019emozione, un sogno o un pensiero, e lo filtra attraverso la propria interiorit\u00e0; ne nasce una trasposizione visiva, dettata dai\u00a0<\/span><a href=\"http:\/\/it.wikipedia.org\/wiki\/Sentimenti\" target=\"_blank\"><span style=\"color: #05447e;\">sentimenti<\/span><\/a><span style=\"color: #000000;\">\u00a0scaturiti, dai\u00a0<\/span><a href=\"http:\/\/it.wikipedia.org\/wiki\/Desiderio\" target=\"_blank\"><span style=\"color: #05447e;\">desideri<\/span><\/a><span style=\"color: #000000;\">, dai prodotti del\u00a0<\/span><a href=\"http:\/\/it.wikipedia.org\/wiki\/Pensiero\" target=\"_blank\"><span style=\"color: #05447e;\">pensiero<\/span><\/a><span style=\"color: #000000;\">, come pure dalla riflessione dell&#8217;<\/span><a href=\"http:\/\/it.wikipedia.org\/wiki\/Anima\" target=\"_blank\"><span style=\"color: #05447e;\">anima<\/span><\/a><span style=\"color: #000000;\">\u00a0su di s\u00e9 (la psyche individuale socratica), che sa caratterizzare il senso dell&#8217;<\/span><a href=\"http:\/\/it.wikipedia.org\/wiki\/Identit%C3%A0\" target=\"_blank\"><span style=\"color: #05447e;\">identit\u00e0<\/span><\/a><span style=\"color: #000000;\">\u00a0della persona; nell\u2019artista si nota l\u2019esigenza di introspezione che riconduce tutto alla coscienza del proprio &#8220;io&#8221;.\u00a0<\/span><\/p>\n<p><span style=\"color: #000000;\">In effetti, come affermava il filosofo francese\u00a0<\/span><a href=\"http:\/\/it.wikipedia.org\/wiki\/Henri_Bergson\" target=\"_blank\"><span style=\"color: #05447e;\">Henri Bergson<\/span><\/a><span style=\"color: #000000;\">, mediante l&#8217;introspezione si pu\u00f2 studiare il fluire degli stati d&#8217;animo, senza che di essi si abbia la possibilit\u00e0 di distinguerli nettamente. \u00c8 un modo diverso di sentire e proporre la \u201cnormalit\u00e0\u201d di tutti i giorni, letta sulla base di sensazioni che si ritrovano nelle scelte cromatiche pi\u00f9 che nella gestualit\u00e0; queste ultime scelte inducono l\u2019artista a fermare in una frazione temporale ci\u00f2 che avverte intensamente dentro s\u00e9 ed a proiettarle in un contesto intimamente personale. Il discorso si\u00a0\u00a0dipana in reconditi ambiti dell\u2019inconscio per emergere in morbidi colori dalla lettura significativa e dal coinvolgimento viscerale.\u00a0<\/span><\/p>\n<p><span style=\"color: #000000;\">\u00c8 un processo percettivo guidato da vari aspetti cognitivi, emotivi e motivazionali e dal pathos, i quali si sviluppano in tensioni e pulsioni dell\u2019animo fino a disperdersi nel caos dello scorrere delle percezioni.Infatti, nello sfondo cromatico delle sue opere, in cui si accavallano pensieri ed emozioni, Carbone\u00a0lascia che prenda\u00a0\u00a0forma la sensazione provata e\u00a0ne offre i contenuti contestuali nei quali \u00e8 maturata, anche quelli vicini al sogno; in questi momenti, come gi\u00e0 detto,\u00a0si nota che indiscutibilmente, pi\u00f9 che il valore dei segni, sono le variazioni tonali e le sfumature ad essere determinati nell\u2019espressivit\u00e0 dell\u2019artista e a definirne gli elementi interpretativi.\u00a0<\/span><\/p>\n<p>Gianfranco Carbone continua questo percorso interiore tra emozioni e lievi moti dell\u2019animo e ne fa partecipe il fruitore. Sa far riaffacciare dalla sua mente ogni suggestione con un inconfondibile profumo confidenziale sullo sfondo di note dalle diverse tonalit\u00e0 del blu scuro, del tenue giallo, \u2026, custodite nel profondo grazie ad una precisa intuizione intimistica con una semplice ma ricca e penetrante immediatezza visiva, di certo sintesi, ma anche essenza, del suo discorso rivolto all&#8217;armonia del momento laddove l&#8217;essere supera la necessit\u00e0 dell&#8217;apparire<\/p>\n<p>Il messaggio dell\u2019artista, decontestualizzato dall\u2019impianto visivo e reinserito nel suo mondo intimo, si ricompone sulla tela in frammenti vivi in vibrazioni cromatiche e campiture morbide tipiche della riconoscibilit\u00e0 stilistica dell\u2019artista.<\/p>\n<p>C.S.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>BELLONA &#8211;\u00a0\u00a0Sabato\u00a09 dicembre, alle ore 18:00, presso la galleria Arte Vinciguerra di\u00a0Bellona, si inaugura la mostra personale di\u00a0Gianfranco Carbone\u00a0dal titolo &lt;di passo in passo&gt;; l\u2019esposizione, organizzata dal direttore dott.\u00a0Giovanni Vinciguerra, sar\u00e0 presentata dal critico d\u2019Arte ing.\u00a0Carlo Roberto Sciascia, dall\u2019avv.\u00a0Giuseppe Romano\u00a0e dalla prof.\u00a0Marina Scialdone.\u00a0In occasione dell\u2019inaugurazione, alla quale sar\u00e0 presente l\u2019autore, \u00e8 stato edito un catalogo [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":20,"featured_media":76004,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[24,1,40],"tags":[],"class_list":["post-76003","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arte","category-bellona","category-primo-piano","last_archivepost"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/76003","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/users\/20"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=76003"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/76003\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/media\/76004"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=76003"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=76003"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.caleno24ore.it\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=76003"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}